Este medio de entretenimiento podría ser considerado como uno de los más populares y comunes hoy en día. Muchas personas incluso se encuentran irritadas si no obtienen entretenimiento de esta manera. La televisión trae demasiadas cosas consigo misma, se proyectan no sólo series, uno se mantiene en contacto con el mundo, los noticieros y programas especiales de cultura conquistan a la audiencia, sin mencionar el resto de contenidos que pueden funcionar dentro de la Televisión de Paga o abierta.
En el libro “TV Living”, uno de los autores entrevistó a un televidente quien dice:
“The reason I would miss it most is for the escapism factor. It’s great to get home from work and completely ‘switch off’ in front of the TV to give the brain a chance to rest. I do enjoy thought-provoking programmes too, but it’s nice to watch without having to think sometimes! (25-year-old female administration supervisor.”
Es una forma de conectarnos de manera internacional, ya no sólo el papel o el radio son los que comunican, el medio visual es más fácil de absorber, lo juntamos con el audio y obtenemos mucho más, esto es lo que hace a la televisión un medio tan importante.
La televisión nos da un rango de contenidos muy extenso, dentro de la sociedad juega un papel muy influyente, en “Thinking through Television”, el autor comenta:
“Television sanctions and enforces social norms; it confers status on people, places, policies, and events, simply by giving them coverage; and it sometimes removes people from more active forms of involvement in their own lives. When people listen to the radio, go to the movies, watch television, or read newspapers and magazines, they encounter a world of standardized media imagery, are inevitably drawn into it, and, as a result, Adorno says, their mindful and emotional experiences become standardized, too.”
Detrás de todo lo programado, sin duda alguna existe cierto tipo de control y poder sobre lo que es visto. Una televisión sin control de contenidos, probablemente no funcionaría dentro de la sociedad en la que vivimos, ya que sin que nosotros sepamos, prácticamente toda la información y entretenimiento que obtenemos es de alguna forma controlada.
La televisión de paga ha creado un fenómeno de contenidos mundial. Gracias a esta, estamos en contacto con contenidos internacionales y queramos o no, nuestra percepción de realidad cambia un poco. Sin embargo, hoy otro medio ha logrado quitarle el papel principal, el internet logró ganarle el lugar a la televisión como principal punto de entretenimiento.
“Según nueva investigación realizada por la entidad estadounidense Online Publishers Association, un número cada vez mayor de personas prefiere Internet a la televisión como medio de entretenimiento.
La investigación indica que el 45,6% de los consultados con edades comprendidas entre los 18 y los 54 años de edad consideran que Internet es el medio ideal de entretenimiento.
Un total de 1835 personas con edades entre 18:54 años participó en la investigación, y se subraya que no fueron solamente los más jóvenes del grupo de entrevistados que prefirieron Internet.”
Lamentablemente a través del tiempo todos los medios de comunicación pierden fuerza debido a la aparición de otros. Esto pasó con la radio y la televisión, ahora vemos la transición de la televisión al internet. Se ve a este nuevo medio cómo uno mucho más accesible y rápido para obtener información, la televisión para muchos ya toma mucho más tiempo. El tiempo ahora no tiene mucho valor, la sociedad busca cómo hacer muchas cosas en poco tiempo, entre más rápido podamos hacer y obtener algo mejor. Ya no se valora el esfuerzo de una investigación, se ha creado a una sociedad dependiente de los contenidos rápidos, si no, deja de funcionar y entrar en lo que se considera como “moderno”.
Joan Ramon Mainat, quien ha criticado a la televisión a lo largo de su carrera, se deja llevar ahora por los contenidos y comenta:
“Yo también critiqué con rigor esta televisión que “atonta a las masas”. Ahora no sólo me encuentro cómodo en este infierno al que nos vemos sometidos los que hemos caído en este pecado mediático, sino que me atrevo a hacer proselitismo. Invito a pecar. Ofrezco la manzana de la tentación, sobre todo a aquellos profesionales o estudiantes más sensibilizados. La llamada televisión de entretenimiento existe y es mayoritaria.”
Bibliografía
http://www.acanomas.com/Noticia12.htm
LEMBO, Ron. “Thinking Through Television”,Port Chester, NY, USA: Cambridge University Press, 2000. p 16
GAUNTLETT, David; HILL, Annette. “TV Living : Television Culture and Everyday Life”, London, , GBR: Routledge, 1999. p 126.
http://www.vertele.com/criticas/detail.php?id=14022
sábado, 24 de abril de 2010
miércoles, 21 de abril de 2010
Conciertos
En nuestra clase de hoy se presento Jacobo, (así es, sin ningún apellido). Nos dio rápidamente como se llega a ramificar lo que es el ARTISTA, se puede llegar a considerar como una empresa. Demostró un organigrama en donde se desglosó los principales trabajos y puestos para llevar a cabo un concierto, esto es, del punto de vista del artista y no del promotor.
No existe mayor entretenimiento en vivo que los conciertos. Se combinan todos nuestros estímulos y estamos completamente expuestos a lo que se nos presentará y el control que podría tener el espectáculo sobre nosotros.
En México las agendas aspiracionales, siendo en gran parte no muy lejanas a otros aspectos en la vida diaria, tienen un gran peso en la vida del mexicano. Este momento de embriaguez, es un mundo creado sólo para ellos, los eleva a un nivel de sublimación incomparable. Su economía, el tiempo y el trabajo que pusieron para conseguir la entrada al evento, ya no tienen relevancia alguna, estos conceptos se olvidan con tal de la experiencia dada. Se convierte en un ritual mágico entre el artista y el público.
“Después de EUA, México es el país donde se vende un mayor número de entradas para espectáculos y eventos deportivos a nivel mundial.”
De acuerdo con el SAT, el salario mínimo en México en 2009 es de alrededor de $53.26 según el área geográfica (A,B,C). El consumo de este tipo de eventos no es completamente recomendable para la situación económica del país, sin embargo la industria del entretenimiento en nuestro país mantiene una posición firme y va creciendo.
Alrededor del mundo los conciertos y festivales musicales toman cada vez más presencia en las agendas sociales. Los artistas se convierten cada vez más codiciados y su presentación más valorada. En el infinito universo de la música, los eventos musicales son tantos que podrían llegar a cansar a uno, pero eso no llega a pasar, el éxtasis que crean es demasiado fuerte. Lo que compramos son los momentos. Un espectáculo que llene una experiencia humana es mucho más valorado que cualquier otra cosa material, esta carga un significado, que es lo más importante para una persona.
Detrás de un artista existe un gran equipo que detrás de este existe otro y así consecutivamente. El grupo encargado de llevar a cabo este espectáculo es inmenso para que, como cualquier otra rama del entretenimiento, pocos noten su trabajo.
Actualmente la industria musical, es dominada por la tecnología, los conciertos y festivales parecen ser los principales ingresos de todo lo que conforma a un artista y su reputación.
“The sea change in the technology used to produce, distribute, and experience music and a music industry now embedded in the larger structures of the entertainment industry, confront music producers with a markedly different terrain on which to work their magic. Fairchild, Charles. Pop Idols and Pirates : Mechanisms of Consumption and the Global Circulation of Popular Music.”
En todo el mundo, las audiencias tienen que ser estudiadas. En la música y sobretodo los conciertos, se debe crear un espectáculo de acuerdo a su audiencia. Si se encuentra una falla técnica, o algo ocurre con el artista, uno nunca sabe como el público pueda reaccionar, haciendo que el evento se convierta en una catástrofe. Es por esta razón, y experiencia misma del medio que existen tantos papeles importantes dentro de su organización.
“Audiences everywhere are different,” Yenn observes. “You can take a group of people in the Czech Republic and there is a massive difference to the U.S., where you can walk down the street in a sequined dress and ‘f*ck-me pumps.’ Especially if you are an artist, no one cares.”
El público puede llegar a ser muy crítico y juzgador, es trabajo del artista y todo su equipo que esto no llegue a pasar. Pero al final del día, si llega a ocurrir, les da algo de qué hablar, para ellos esto es mejor que ningún tipo de comentario acerca de su presentación.
Bibliografía
“Pop Idols and Pirates : Mechanisms of Consumption and the Global Circulation of Popular Music”,FAIRCHILD , CharlesAbingdon, Oxon, , GBR: Ashgate Publishing, Limited, 2008. p 109.
“It all Begins with the Music: Developing Succesfull Artists and Careers for the New Music Business.”,GRIERSON, Don, KIMPEL, Dan, Boston, MA, USA: Course Technology, PTR, 2009. p 275.
profeco.gob.mx/.../publicaciones/adelantos_09/conciertos.pdf
www.sopitas.com
Gracias al gran concierto presentado por Muse el día de ayer en el Foro Sol, dejo este video.
Muse en Vivo:
No existe mayor entretenimiento en vivo que los conciertos. Se combinan todos nuestros estímulos y estamos completamente expuestos a lo que se nos presentará y el control que podría tener el espectáculo sobre nosotros.
En México las agendas aspiracionales, siendo en gran parte no muy lejanas a otros aspectos en la vida diaria, tienen un gran peso en la vida del mexicano. Este momento de embriaguez, es un mundo creado sólo para ellos, los eleva a un nivel de sublimación incomparable. Su economía, el tiempo y el trabajo que pusieron para conseguir la entrada al evento, ya no tienen relevancia alguna, estos conceptos se olvidan con tal de la experiencia dada. Se convierte en un ritual mágico entre el artista y el público.
“Después de EUA, México es el país donde se vende un mayor número de entradas para espectáculos y eventos deportivos a nivel mundial.”
De acuerdo con el SAT, el salario mínimo en México en 2009 es de alrededor de $53.26 según el área geográfica (A,B,C). El consumo de este tipo de eventos no es completamente recomendable para la situación económica del país, sin embargo la industria del entretenimiento en nuestro país mantiene una posición firme y va creciendo.
Alrededor del mundo los conciertos y festivales musicales toman cada vez más presencia en las agendas sociales. Los artistas se convierten cada vez más codiciados y su presentación más valorada. En el infinito universo de la música, los eventos musicales son tantos que podrían llegar a cansar a uno, pero eso no llega a pasar, el éxtasis que crean es demasiado fuerte. Lo que compramos son los momentos. Un espectáculo que llene una experiencia humana es mucho más valorado que cualquier otra cosa material, esta carga un significado, que es lo más importante para una persona.
Detrás de un artista existe un gran equipo que detrás de este existe otro y así consecutivamente. El grupo encargado de llevar a cabo este espectáculo es inmenso para que, como cualquier otra rama del entretenimiento, pocos noten su trabajo.
Actualmente la industria musical, es dominada por la tecnología, los conciertos y festivales parecen ser los principales ingresos de todo lo que conforma a un artista y su reputación.
“The sea change in the technology used to produce, distribute, and experience music and a music industry now embedded in the larger structures of the entertainment industry, confront music producers with a markedly different terrain on which to work their magic. Fairchild, Charles. Pop Idols and Pirates : Mechanisms of Consumption and the Global Circulation of Popular Music.”
En todo el mundo, las audiencias tienen que ser estudiadas. En la música y sobretodo los conciertos, se debe crear un espectáculo de acuerdo a su audiencia. Si se encuentra una falla técnica, o algo ocurre con el artista, uno nunca sabe como el público pueda reaccionar, haciendo que el evento se convierta en una catástrofe. Es por esta razón, y experiencia misma del medio que existen tantos papeles importantes dentro de su organización.
“Audiences everywhere are different,” Yenn observes. “You can take a group of people in the Czech Republic and there is a massive difference to the U.S., where you can walk down the street in a sequined dress and ‘f*ck-me pumps.’ Especially if you are an artist, no one cares.”
El público puede llegar a ser muy crítico y juzgador, es trabajo del artista y todo su equipo que esto no llegue a pasar. Pero al final del día, si llega a ocurrir, les da algo de qué hablar, para ellos esto es mejor que ningún tipo de comentario acerca de su presentación.
Bibliografía
“Pop Idols and Pirates : Mechanisms of Consumption and the Global Circulation of Popular Music”,FAIRCHILD , CharlesAbingdon, Oxon, , GBR: Ashgate Publishing, Limited, 2008. p 109.
“It all Begins with the Music: Developing Succesfull Artists and Careers for the New Music Business.”,GRIERSON, Don, KIMPEL, Dan, Boston, MA, USA: Course Technology, PTR, 2009. p 275.
profeco.gob.mx/.../publicaciones/adelantos_09/conciertos.pdf
www.sopitas.com
Gracias al gran concierto presentado por Muse el día de ayer en el Foro Sol, dejo este video.
Muse en Vivo:
Los premios con más audiencia televisiva son sin duda alguna los Oscares. Este años, como los anteriores, empieza la alfombra roja teniendo sus cuantas complicaciones con las cuales el equipo detrás de cámaras logra controlar. La lluvia es un elemento no deseado dentro de este primer espectáculo.
El ver llegar a las celebridades, criticar sus atuendos y admirarlos es un claro ejemplo de entretenimiento, se ha creado un canal entero en base a eso, La industria gigante: la simple admiración superficial del artista.
Es tal su magnitud que se ha creado un museo:
“In 2006, the Academy announced plans for a museum devoted to motion pictures, to be located in Hollywood next to the Pickford Center for Motion Picture Study.”
Siendo un evento organizado por estadounidenses es aún más criticado por los cinéfilos alrededor del mundo, pueden considerar estos premios como mediocres y comerciales, sin embargo son lo que tienen más peso en el reconocimiento y reputación cinematográfica de una obra.
A diferencia de muchos otros, se da un show a la audiencia, no es simplemente una entrega de galardones, la producción detrás es una organizada de ante mano con mucha importancia dentro del resultado final del evento. En base a la manera en que se llevan a cabo, no sólo los ganadores, el evento recibe críticas positivas o desgarradoras por el público.
En el libro “Oscars” de John Atkinson, se analiza el desarrollo de estos premios a lo largo del tiempo y la evolución de la industria cinematográfica.
En los setenta, los contenidos comienzan a ser más crudos, la sociedad tiene una nueva perspectiva de la realidad. Debido a varias circunstancias sociales, es obvio que veríamos un cambio en los contenidos y las expresiones artísticas. Pero de este punto, el autor resalta como la Academia prefería ver a un ganador que tenga una “cuento de Cenicientas”, es decir, esperando que eso es lo que quiere el espectador.
“At some juncture during the Seventies, something changed in America, a reassertion of ‘traditional’ American values, and this began to be reflected in popular and critical responses to film.
The Bobs and Marvs of the Academy had had enough of the New Hollywood and everything it stood for. In 1976, an exceptional year for cinema, they gave the Best Picture award to Rocky. Rather than All The President’s Men. It appears that the Academy, and America, just got fed up with hearing about their shortcomings and stopped listening, preferring the sound of Bill Conti’s thrilling Rocky theme.”
Si los premios son arreglados o no sabremos, su validez es completamente aceptada pero muchos la ignoran. Hoy en día, por más que sean los premios más comercializados, siguen teniendo gran peso en la industria cinematográfica. Para muchos, la ceremonia tremendamente aburrida, no notan la producción que va detrás y el trabajo que viene con este tipo de espectáculos. Un crítico incluso dice:
“Es una ceremonia bastante larga y por más que traten de agilizarla es mejor sobarte y enterarte a la mañana siguiente de los resultados para no sufrir viéndolo (como hacen muchos atléticos).
Así que de esta manera me he enterado que los triunfadores han sido (redoble, redoble).”
Sin duda alguna, muchos pensamos así, puede que por falta de contenido y emoción Los Oscares sean considerados como aburridos. Es por esto que cada año presentan por lo menos una gran sorpresa o impacto durante la ceremonia, claramente para que estos sean notados por los medios y de algo se pueda comentar, se necesita de un espectador vivo.
Para las celebridades, también existe una intensa preparación para asistir, su imagen y gracia será vista por millones de personas alrededor del mundo, y son sólo unos cuantos minutos los que podrían definir su reputación y carrera como actores. Las transmisiones del mismo, se enfocaron simplemente a las celebridades, sus atuendos y expectativas del evento, no se ve una gran diversidad de profesionales entrevistados, siendo estos los que llevan a cabo estas obras y su trabajo posiblemente es el que tiene más peso sobre la cinta. Los contenidos mediáticos son puramente superficiales. Sin embargo, obviamente que existen diferentes medios enfocados completamente al cine y los que lo llevan a cabo, dándole a estos un reconocimiento suficiente, pero estos comentarios son poco accesibles al público general. Uno llega preguntarse. ¿Quiénes son los que hace la película ser lo que es, el actor y director o los de atrás?
En otros festivales y premios son notados pero la realidad es que nunca lograrán llegar al frente de la pantalla así que ignoramos el trabajo por detrás ya que no queremos pensar que el mundo que se nos presenta en el filme es completamente fabricado.
Bibliografía
http://elblogbuster.wordpress.com/2010/03/08/premiados-en-los-oscar-2010/
“Oscars”,Atkinson, John, Pocket Essentials, 2001, pg 50
www. oscar.go.com
www.imdb.es
El ver llegar a las celebridades, criticar sus atuendos y admirarlos es un claro ejemplo de entretenimiento, se ha creado un canal entero en base a eso, La industria gigante: la simple admiración superficial del artista.
Es tal su magnitud que se ha creado un museo:
“In 2006, the Academy announced plans for a museum devoted to motion pictures, to be located in Hollywood next to the Pickford Center for Motion Picture Study.”
Siendo un evento organizado por estadounidenses es aún más criticado por los cinéfilos alrededor del mundo, pueden considerar estos premios como mediocres y comerciales, sin embargo son lo que tienen más peso en el reconocimiento y reputación cinematográfica de una obra.
A diferencia de muchos otros, se da un show a la audiencia, no es simplemente una entrega de galardones, la producción detrás es una organizada de ante mano con mucha importancia dentro del resultado final del evento. En base a la manera en que se llevan a cabo, no sólo los ganadores, el evento recibe críticas positivas o desgarradoras por el público.
En el libro “Oscars” de John Atkinson, se analiza el desarrollo de estos premios a lo largo del tiempo y la evolución de la industria cinematográfica.
En los setenta, los contenidos comienzan a ser más crudos, la sociedad tiene una nueva perspectiva de la realidad. Debido a varias circunstancias sociales, es obvio que veríamos un cambio en los contenidos y las expresiones artísticas. Pero de este punto, el autor resalta como la Academia prefería ver a un ganador que tenga una “cuento de Cenicientas”, es decir, esperando que eso es lo que quiere el espectador.
“At some juncture during the Seventies, something changed in America, a reassertion of ‘traditional’ American values, and this began to be reflected in popular and critical responses to film.
The Bobs and Marvs of the Academy had had enough of the New Hollywood and everything it stood for. In 1976, an exceptional year for cinema, they gave the Best Picture award to Rocky. Rather than All The President’s Men. It appears that the Academy, and America, just got fed up with hearing about their shortcomings and stopped listening, preferring the sound of Bill Conti’s thrilling Rocky theme.”
Si los premios son arreglados o no sabremos, su validez es completamente aceptada pero muchos la ignoran. Hoy en día, por más que sean los premios más comercializados, siguen teniendo gran peso en la industria cinematográfica. Para muchos, la ceremonia tremendamente aburrida, no notan la producción que va detrás y el trabajo que viene con este tipo de espectáculos. Un crítico incluso dice:
“Es una ceremonia bastante larga y por más que traten de agilizarla es mejor sobarte y enterarte a la mañana siguiente de los resultados para no sufrir viéndolo (como hacen muchos atléticos).
Así que de esta manera me he enterado que los triunfadores han sido (redoble, redoble).”
Sin duda alguna, muchos pensamos así, puede que por falta de contenido y emoción Los Oscares sean considerados como aburridos. Es por esto que cada año presentan por lo menos una gran sorpresa o impacto durante la ceremonia, claramente para que estos sean notados por los medios y de algo se pueda comentar, se necesita de un espectador vivo.
Para las celebridades, también existe una intensa preparación para asistir, su imagen y gracia será vista por millones de personas alrededor del mundo, y son sólo unos cuantos minutos los que podrían definir su reputación y carrera como actores. Las transmisiones del mismo, se enfocaron simplemente a las celebridades, sus atuendos y expectativas del evento, no se ve una gran diversidad de profesionales entrevistados, siendo estos los que llevan a cabo estas obras y su trabajo posiblemente es el que tiene más peso sobre la cinta. Los contenidos mediáticos son puramente superficiales. Sin embargo, obviamente que existen diferentes medios enfocados completamente al cine y los que lo llevan a cabo, dándole a estos un reconocimiento suficiente, pero estos comentarios son poco accesibles al público general. Uno llega preguntarse. ¿Quiénes son los que hace la película ser lo que es, el actor y director o los de atrás?
En otros festivales y premios son notados pero la realidad es que nunca lograrán llegar al frente de la pantalla así que ignoramos el trabajo por detrás ya que no queremos pensar que el mundo que se nos presenta en el filme es completamente fabricado.
Bibliografía
http://elblogbuster.wordpress.com/2010/03/08/premiados-en-los-oscar-2010/
“Oscars”,Atkinson, John, Pocket Essentials, 2001, pg 50
www. oscar.go.com
www.imdb.es
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